El valor de la perfección
Tuve la suerte de encontrarme con este disco hace poco más de un mes. Si tuviera que definirlo, creo que "impecable" y "exquisito" son títulos que le caben a este material.
Este es el trabajo de un músico, escritor y actor australiano. El correlato musical de un perfil como el de Nick Cave sin dudas tiene que ser bueno, dada la dedicación de este hombre al arte.
Nick Cave crea sonidos desde principios de los años 70...
La música de Nick Cave tiene toques oscuros y ambientaciones introspectivas y siniestras. Sin embargo es original utilizando este recurso, porque no lo hace de la misma manera en que lo hacen otros grupos o artistas. El uso de otras formas y recursos para llegar a crear los climas deseados es una de los mejores logros de Cave.
Su banda “the bad seeds” está compuesta por 15 personas, muchas de las cuales estan dispuestas en apoyo vocal. También hay gran variedad de instrumentos que van desde campanas a panderetas y desde violines a pianos. El mayor respaldo las dan las apoyaturas en las guitarras eléctricas y los coros.
Como es de esperarse de un escritor, sus letras son muy cuidadas. Las temáticas variadas, pero por lo general tienen que ver con la vida urbana y bohemia.
A los que aman el poner un buen disco y sentarse a degustar algún vino fino... el pop rock de Cave hace lo demás.
Un disco sin altibajos: Perfecto de principio a fin.
Descargar Nick Cave & The Bad Seeds - Abbatoir Blues (2004)
Nick Cave & The Bad Seeds - Abbatoir Blues (2004)
Nos vamos para arriba… el problema es la bajada (Gracias Mario)
Merchandising
El blog Escafandra del Periódico “La Comuna” me hizo una nota… a los que les interese saber un poco más acerca del programa de radio y de este proyecto, dense una vueltita por ahí.
De paso naveguen un poco por los blogs de Mario Favole, van a conocer lo que pasa en este rincón del mundo desde una perspectiva muy particular.
Fantômas - Discografía
El incansable Mike...
Me cuesta escribir acerca de bandas de la talla de Fantomas. Uno siempre es susceptible a cometer errores al describir semejante trabajo creativo.
Esta es otra de las locuras de Mike Patton. En sus líneas Fantomas enrolaba al bajista Trevor Dunn (Mr Bungle), Buzz Osbourne en la viola (Tool, Melvins) y el gran Dave Lombardo en la batería (Slayer).
Su música es de neto corte experimental. Se caracteriza por explosiones rítmicas sobre la base del metal y cambios repentinos a lo largo de las canciones.
Otra característica distintiva de Fantomas es que Mike Patton utiliza su voz como instrumento musical y en la mayoría de sus canciones no pronuncia una sola palabra.
Estos materiales no pueden faltar a tu discoteca. Una banda única de un músico desafiante.
En fin… destruyan sus propias estructuras…
Black Light Burns - Cruel Melody
Madurez musical
Por lo general no me gusta hablar de evolución así que prefiero decirle "madurez". Es lo que este disco representa para su lider, Wes Worland.
Pero quién carajo es Wes Worland?...Es el guitarrista de Limp Bizkit, banda de rap-nü metal que... ¿vive?... no lo sé... pero su carrera músical fue en picada luego de algunos desatinos como su último disco, muy criticado por su "similitud" (o plaggio) con Rage Against the Machine. Esos son los riesgos de jugar a favor de la onda comercial y no generar bases sólidas en el underground: cuando la moda se acaba, te vas a pique.
Wes Worland parece haber aprendido de sus errores y se animó a un proyecto, con notables diferencias con Limp, es más, creo que compararlos sería un insulto. Las nuevas bases se sentaron en la música alternativa, ¡enhorabuena! jajaja
Black Light Burns es el nuevo proyecto de Wes, totalmente alternativo y novedoso.
En sus filas hay mucha gente grossa: Danny Lohner de Nine Inch Nails (en la banda se nota su influencia musical), Josh Eustis de Telefon Tel Aviv y Josh Freese, baterísta de A Perfect Circle.
Su música oscila entre lo alternativo-experimental y el nü metal (cuestión que no me agrada del todo), pero la reivindicación total la da la indiscutible influencia de Nine Inch Nails y los arreglos musicales, que dan el toque justo de alteza y calidad compositiva. Particularmente, su musica me parece muy cienamatográfica, en fin, mejor júzguenlo ustedes mismos...
Buena dosis de rock alternativo, pensado y bien hecho.
Descargar Black Light Burns - Cruel Melody
Massive attack vs. Mad professor - No protection (1995)
La introspección del Trip Hop
El estilo tiene ese “no sé que”… Pero lo hace tan agradable para esos momentos en que tu cerebro necesita algo distinto. Sonidos muy abstractos, subjetivos y experimentales inundarán el éter cuando escuches este disco.
El disco es parejito de principio a fin. Sensaciones que causa: miles, indescriptibles. Es un disco para escuchar, y parece un gran atentado semiótico cuando es comparado a otros estilos electrónicos. Paradójicamente, es un disco para escuchar y no para consumir. Ahí es dónde radica lo atrapante del Trip Hop, en su antagonismo con su propio estilo forjador: la música electrónica.
Como dice mi amiga Dany: Enjoy…
V.A. - Mutant Sniper Invasion From XXX Dimension
Frenético y posmoderno
Hace poco publiqué en un foro el matial de Otto Von Schirach. Recibí muchas puetadas y eso me inspiró a hacer este post, porque entre los insultos de gente inculta sin un miligrámo de gusto musical, un usuario dijo algo muy atinado: "Es un disco muy bueno y refleja el carácter de la sociedad actual"
Y la loca sociedad de estos días, rápida, fugaz apurada por llegar a algún lugar pero sin saber dónde, puede ser dibujada como un loco caos visual, si intentamos plasmarlo en alguna forma plástica. Como las obras de Pollock, enmarañadas, pero llenas de sentido.
Del mismo modo que Pollock se desenvuelve el frenético Breakcore. Una mezcolanza sonora que desafía los límites de la música y pone de manifiesto la lógica posmoderna.
El Breakcore esconde tras sus violentos cambios sonidos de todo tipo, ningún estilo musical puede verse exento de caer bajo las fauces de este estilo. La mezcla moderno-clásico es otra particularidad de este subgénero electrónico.
El Breakcore es un estilo de "hardcore electrónico". Se caracteriza principalmente por contar con una estructura no lineal. Es similar al Drum & Bass pero es mucho más extremo, cambiante y violento.
Aquí les dejo un disco que tiene unos buenos años, pero es una excelente compilación de Breakcore, que puede servir como puntapié inicial para sumergirse dentro de este mundo sonoro. También les va a servir para conocer a algunos de los Dj´s exponentes y representantes del estilo. Y a los que se queden con ganas pueden escuchar al buen Otto Von Schirach, de quién ya hemos hablado en este blog y en el programa de radio.
Descargar Disco: V.A. - Mutant Sniper Invasion From XXX Dimension
Oosfera - Oogonio
Electrónica desde el fin del mundo
Oosfera es un trabajo que nació en la patagónia argentina. Es música electrónica generada a través de intrumentos convencionales y herramientas informáticas. Su mentor la catalóga como una música pos-electrónica, moderna y urbana.
Si me preguntan... realmente no sabría dónde clasificarlo. La música electrónica ha evolucionado en tantas vertientes que siempre me resulta complicado comprender cada estilo particular.
La música de Oosfera está inspirada en la urbanidad, sus tiempos, y su cotidianeidad; aunque también rescata un perfil espriritual y metafisíco de las cosas y sobre todo de la naturaleza... Obvio que esto tiene que ver con el hábito de consumo de ciertos "hongos" por parte de sus músicos que por un verdadero bagaje espiritual... Si, a los chicos les gustan las plantas... quizás por eso elegieron ese nombre para el proyecto, trazando una analogía entre el mundo vegetal, el mundo de la sexualidad y el universo sonoro.
La verdad me da un poco de "cosita" subir este disco, ya que es un proyecto particular, sin apoyos económicos, hecho a pulmón y con el inigualable sello del underground electrónico experimental local. Después de mucho pensarlo decidí subirlo, más que nada por la gente que de otro modo no conocería a este proyecto. Pero si sos de la Patagónia y te gustó el material... no seas hijo de puta y gastate un mango en un disco de un artista local!
Descargar Oosfera - Oogonio
Entombed - Wolverine Blues
Bue... Para entendidos!
No sé que comerán los suecos, no se si tienen un centro energético en su país que les rompe la cabeza, no sé si se drogan demasiado o si les agrada hacer lo que hacen... lo que sé es que en la mayoría de los casos, decir "banda sueca" es sinónimo de calidad.
Entombed... una verdadera aplanadora de la música pesada se atreve a mezclar death metal y sonidos extremos con el hardcore y el Rock. El resultado: Wolverine Blues, genialidad sueca en su máxima expresión.
Un disco paradigmático que no puede faltar en ninguna discoteca que pretenda ser al menos seria y completa. Una obra que no puede faltar en la discoteca de ningún fanático del buen metal.
The White Stripes, Icky Thump - (2007)
Es una banda de Garage Rock, muy influenciada por el Punk, el Blues y el Folk... la verdad no se demasiado de su estilo. Leí por ahí que hacen Rock de garage minimalista, imagino que tiene que ver con el escaso número de integrantes de la banda.
Tiene algunos condimentos que me resultaron atractivos, como el sonido de la guitarra y de sus riffs. Tambiés es para prestarle atención a los cortes y tiempos que maneja el dúo.
Mortification - Mortification (1991)
¿No suenan como "angelitos"?
Disco homónimo de una poderosa banda de Thrash death metal. La particularidad de esta banda es que puede catalogarse dentro del llamado White metal o metal cristiano.
Musicalmente es brutal. Nada de rodeos. Violecia y extremos. Voces guturales y velocidad. Sonido ochentero, directo y explícito.
Estos australianos lograron transportar la fe cristiana a un genero totalmente violento demostrando que el metal da para todo. Rompieron varios prejuicios a través de su musica pesada y hoy son una banda referente para cualquier músico amante de los sonidos duros.
Rompamos nosotros también con nustros prejuicios y disfrutemos de una calidad interpretativa "celestial". ..
The Forgotten Archetype: WTF?!!!!
Los off toppics de una eminencia
Tom Morello: Si me lo preguntan... SI, es uno de mis guitarristas favoritos...
Ya les mencioné que es uno de los mejores guitarristas de nuestro tiempo cuando hablamos de RATM. Capaz de generar sonidos inéditos con la viola, desafiar cánones de "uso" de la 6 cuerdas y además el tipo tiene las pelotas lo suficientemente grandes como para hacer música con alto contenido político, bastante comprometido con la realidad que lo rodea.
Este disco de Tom Morello se llama "Bold as rage", es una especie de compilado de rarezas del guitarrista. Hay de todo: Sound tracks, temas inéditos, colaboraciones con otros músicos, canciones de sus primeras bandas, etc. Bastante interesante musicalmete por la varierdad musical que reviste al disco.
1- Ain't Nothing Da Fuck Wit (Feat. Wu Tang Clan & Chad Smith)
2- Come with Me (Feat. Puff Daddy & Jimmy Page)
3- Where the Sky Meets the Street (Lock Up)
4- Maniac (Lock Up)
5- Clear the Lane (RATM Demo Tape)
6- Darkness (RATM, The Crow Soundtrack)
7- Bombtrack (RATM, Single Bonus Track)
8-No Shelter (RATM, Godzilla Soundtrack)
9- Enola Gay (Weatherman Sessions)
10- Drop (Weatherman Sessions)
11- Action Man (Weatherman Sessions)
12- One Man Army (Prodigy, Spawn Soundtrack)
13- Snoop Bounce (RATM & Snoop Dog)
14- Another Brick In The Wall (Class of 99)
15- It's a Rockin' World (Joe Strummer)
16- Electric Uncle Sam (Primus)
17- Calling Dr. Love (Shandi's Addiction)
18- Here I Come (Audioslave & DMX)
19- Until the End (The Nightwatchman)
20- Where the Streets Have No Name (Axis of Justice)
No se que le pasa al servidor dónde alojo los temas para escuchar, no me deja subir nada, pero en estos días agrego un reproductor con algún tema del disco para los que no se animan a bajarlo sin escuchar algo antes. Pero sean valientes y descarguen el disco, no se van a arrepentir.
Ah... y si se quedan con ganas de más Tom Morello les dejo un par de disquitos más, esta vez con Rage Against the Machine...
Rage Against the Machine - 30 for a revolution (CD 1)
Rage Against the Machine - 30 for a revolution (CD 2)
Ufff!!! hora de pedir ayuda....
Antes que nada tengo que pedir disculpas, el laburo, la casa y todas las demas excusas boludas que se les ocurran, y que a mi se me pasan por alto, no van a servir de nada para justificar la ausencia de actualización... pero acá estamos de nuevo.
Creo que la foto de Charly sintetiza lo que me está pasando y por eso, es momento de que alguien más se sume al equipo de ATX. Actualmente hacemos ATX (audición de radio) dos personas, pero unicamente yo me encargo de mantener este pequeño espacio.
Creo que este es el momento de que el blog crezca y aumentemos la cantidad y la calidad de los materiales aqui pubicados.
Por lo tanto hago abierta la convovatiria para toda aquella persona que tenga el tiempo, las ganas y los cojones suficientes para demostrarle al mundo que hay otra música... que desafortuanda o afortunadamente no sale en MTV.
Requisitos.. minimos...jeje (no hiba a ser tan fácil...):
-Amar la música
-Particularmente la alternativa, underground, experimental, rarezas y otras yerbas...
-Indispensable ser una persona abierta a toda clase de sonidos
Dicen que el que avisa no es traidor, asi que les digo antes de que me lo pregunten: Ni ATX RADIO, ni ATX BLOG tienen fines de lucro... El único objetivo acá es difundir arte y cultura. Si te identificas con nuestra propuesta, comenta la nota o mandanos un mail a atxmusica@gmail.com
El juego está abierto...
Ah... sorry al que le robé la foto, la saque de acá por si alguien quiere pegarse una vuelta.
En el tiempo de la fiebre: el diablo más feroz
Quizás sea sólo una historia más, quizás sea solo un mito. Pero se cuenta que en tiempos de una Europa dominada por los clérigos y la iglesia católica, surgió una orquesta que, además de tener una forma muy singular de tocar, criticaba fervientemente las desigualdades, los abusos y los excesos de la iglesia.
Era la primera Diablo Swing Orchestra formada en 1501 en Suecia.
Las fuertes sátiras hacia la real corona y hacia la iglesia le costo a la Diablo Orchestra años de persecución que terminarían finalmente en la horca. Se los acusaba de adorar al demonio, de adoctrinar a la gente con su música y otra sarta de imputaciones que justificara perseguirlos, pagar recompensas por información acerca de ellos para finalmente matarlos.
Antes de ser encontrados y condenados la orquesta hizo un pacto. Que después de 500 años sus descendientes volverían a juntarse para seguir con su legado.
Hoy el mito es realidad. En el año 2003, en Estocolmo, Suecia dos de los descendientes de aquella antigua guardia se reunieron y volvieron a formar a La Diablo Swing Orchestra. El pacto plasmado en un documento, hoy ve nacer lo que 500 años atrás fue un deseo apasionado que debe continuar por los siglos de los siglos…
Su música
La música de Diablo Swing Orchestra sigue siendo singular. Si hablamos de estilos, se inscriben dentro del Avant-garde metal. Este estilo mezcla Jazz fusion con metal experimental, progresivo.
La orquesta incorpora miles de influencias, lo que la hace muy rica musicalmente. Hay ópera, jazz, swing, rock, música étnica, metal, doom, musica alternativa, heavy, gotic, etc. Sin embargo ellos reconocen influencias de Primus, Infected Mushroom, Wagner, Kaizers Orchestra, Muse, Shpongle, Ben Charest, Tool, System of a Down, The Mars Volta… variadito... no?Existen componentes que resaltan y vuelven único al estilo de DSO:
1. Cuentan con una soprano que le da toques de perfección a lo que ya es casi perfecto.
2. El despliege de instrumnetos es enorme. Violines, trompetas, guitarras, contrabajos, de todo
3. Infinidad de ritmos que ejecutan. Se escucha desde guitarras españolas, ritmos arábicos, toques tecno, swing y porsupuesto los furiosos riff del metal.
5. Calidad musical e interpretativa.
6. Creatividad
7. Capacidad de desestructuración musical, experimentación y alteración.
Como la antigua Diablo Swing Orchestra de 1501, la actual DBO se atreve y desafía todos los cánones de la música, quizás su misión ya no sea combatir los abusos del catolicismo y de la corona... pero de seguro viene a golpear las bases de la musica comercial vacía, sintética, y de moda.
No apto para puristas... los invito a abrir la cabeza y a disfrutar de musica de otro nivel...
- Ballrog Boogie
- Heroines
- Poetic pitbulls revolutions
- Ragdoll physics
- D´ angelo
- Velvet embrace
- Gunpowder chant
- Infralove
- Wedding march for a bullet
- Qualms of conscience
- Zodiac virtues
- Porcelain judas
- Pink noise waltz
http://www.mediafire.com/?rxxyzwggmkm
Tomahawk: El misíl de Patton
Tomahawk es otro de los tantos proyectos del que participó el magnifico, virtuoso y tristemente poco conocido (por algunos) Mike patton. Para los que no conocen a este inquieto músico, les adelanto que formó parte de Faith No More, Mr. Bungle, Tomahawk y Fantômas.
Prometo subir más material de Patton, ya que realmente amerita que se lo reconozca y difunda por su docilidad y capacidad interpretativa, siendo capaz de ejecutar con la misma soltura y versatilidad diversos estilos como Pop, Rock, Heavy Metal, Funk, Trip Hop o Jazz
Pero el disco que nos ocupa es Tomahawk – Tomahawk (disco homónimo). Primer material de la banda lanzado en el 2001. El disco es de un rock marcado por la experimentación con algunos toques de noise rock.
Tomahawk surgió cuando Duane Denison asistió a un recital de Mr Bungle y luego de este, le ofreció a Mike formar una banda. El proyecto se consolidaría a partir del 2000 con la compañía de John Stanier en la batería y Kevin Rutmanis en el bajo.
Personalmente prefiero otros proyectos de Mike Patton, pero me parece un buen punto de partida para aquellos que quieran acercarse al mundo de este terrible artista.
Los invito a abrir la cabeza…
The Pixies, la historia del Rock
The pixies es una banda que debe parte de su éxito a que ha marcado el camino a músicos y otras bandas. Entre ellas podemos destacar a Iggy Pop, Lou Reed, Dick Dale, etc.
Sucede habitualmente que la música para músicos no es de lo más digerible, porque no estamos acostumbrados a consumir ritmos complejos. Esto sucede con The Pixies, es algo complicado de escuchar al principio, pero al adentrarse a su universo sonoro de a poco te vas adaptando a su música. Gran banda, muy conocida, por quienes saben de música o disfrutan de la escena alternativa. También muy escuchada por aquellos amantes del Grunge de Nirvana y que buscan un oasis musical dónde asentarse luego de la leyenda Cobain. En este sentido (creo que) ésta es la propuesta musical más sensata a la hora de escuchar algo parecido al grunge, (ya que soy de los que piensan que éste nació y murió con Nirvana). De hecho el mismo Kurt expresó su simpatía por The Pixies.
De su historia no tengo mayores datos, pero les recomiendo este sitio para que conozcan algo de ella.
La música de The Pixies es fácilmente comparable al grunge por sus explosiones rítmicas luego de mesetas más tranquilas aunque dificilmente podamos ubicarla en ese género. Mucha energía y locura en la interpretación de sus temas. Una banda pilar del género alternativo y con un rol indiscutible dentro de la historia del rock.
Descargar 2 discos en 1 link >>> The Pixies: Bossanova & Come on Pilgrim
El sol brilla en el undergorund
The sunshine Underground es una de esas bandas que brillan desde su lugar.
Los tipos hacen mella dentro del Indie Rock, con un estilo bastante particular, si me preguntan, diría que se parece a Franz Ferdinard, aunque no estoy muy seguro de ello.
La banda hace un rock muy influenciado por la música tecno, en cuanto a lo rítmico, pero en ningún momento agrega bases electrónicas, sintetizadores o scratchs… Todo se desenvuelve dentro de las fauces del rock, por lo que tampoco es considerada una banda new rave.
No tengo mayor información sobre la agrupación, pero su estilo musical llama la atención poderosamente. Es rítmico y pegadizo pero dista mucho de ser un ritmo improvisado y vacío.
Sunshine Underground además cuenta con un vocalista con muchísimo carisma, que no se destaca por una voz prodigiosa, sino por su modo visceral de interpretar las canciones.
En fin… muy buena bada. Hiper recomendable.
Descargar The Sunshine Underground - Raise the alarm
Directo y Contundente
En realidad se dividió este disco doble en una parte con un perfil rapero que no cuenta con mayores descubrimientos, y se nota cierta falta de entusiasmo de la banda para con este material. Esto aparece en el CD 1. El segundo disco es otra historia. Sólo 6 temas, pero mucha potencia!
Definitivamente un trabajo que aporta al rapcore y que además dio fuerza a la discografía de Cypress Hill después de un periodo de sequía, sin malos materiales pero sin ningún tipo de innovación en ellos.
Aqui les dejo el material que a mi me pareció mas interesante, el CD 2. Si alguien quiere el primer disco me lo piden y lo subo.
Descargar Cypress Hill - Skull & Bones (CD 2)
Divina...
Cuando las minas cantan en una banda de Rock pueden pasar dos cosas:
A) Le dan el toque femenino al Rock, lo que lo convierte en una especie de música transexual, que en pocas ocasiones logra llegar más lejos que un par de días en un chart pedorro, o se convierte en algo parecido a Avril Lavigne… o como se llame… ¬¬
B) La rompe… por completo…
Obvio que la voz Sandra Nasic entra en la última categoría. Que se puede decir de estas bestias de la música alternativa… Demasiado, así que solo diremos que es pionera del estilo en Alemania y Europa. La banda surgió luego de un concurso que ganaron y que les permitiría grabar su primer material discografico: “Proud Like a God”.
Su música es una mezcla algo particular de grunge y metal… (Según algunos entendidos comentan), para mi… mmm… es algo raro que todavía no logro descifrar, pero me gusta como suena.
Guano Apes logró obtener cierta popularidad y posicionarse como banda referente del estilo, pero lamentablemente desaparecio luego de editar un “grandes éxitos”, discos que, por lo general, suelen ser una señal clara de debilitamiento de una banda.
Descargar Guano Apes - Proud Like a God
Un bajo de la ossstia!!!
Para los amantes del INDIE, Primus debería ser una especie de banda de culto...
Primus es una gran banda surgida en los `80, (década de grandes creaciones si las hay) que vino a hacer ruido en la onda experimental e indie, aunque quizás el rótulo que le pega más es el de banda alternativa.
Esta es la típica agrupación en la que tres monos hacen re parir los instrumentos y suenan como si fuera una banda de 20 personas. Su música es realmente buena y compleja, altamente recomendable para aquellas personas que les gusta escuchar un buen bajo o para aquellos que están aprendiendo a tocarlo.
Les Claypool lidera esta banda, y tiene a su cargo las cuerdas gruesas y la voz. Lejos y sin dudas…. Uno de los mejores bajitas de la historia, sino, compruébenlo ustedes mismos…
Descargar Primus - Antipop
Toma líquido de ballena!!!
Como describir el sonido de Otto Von Schirach...???
Delirio total... creo que esa es la mejor manera de describirlo. Quizás fue la sangre alemana mezclada con la cubana la que generó tal desorden sonoro, o quizás sus influencias gore volcadas a un genero electrónico como el breakcore provocaron tal cortocicuíto cerebral o quizás Otto Von Schirach sea un artista que piensa la música a otro nivel, a punto de que los más puristas lleguen a preguntarse ¿esto es música?
Sin duda lo es, pero vas a tener que apretar bien los dientes y soportar las explosiones de sonidos, ritmos y delirios provenientes de las bandejas de este Dj que se atreve a experimentar con tus sentidos.
Descargar disco: Otto Von Schirach - Maxipad Detention
El dream team
Seguro alguna vez te preguntaron qué músicos elegirías para formar una banda. Eso mismo le pasó a Mike Portnoy (baterista de Dream Theater) cuando su discográfica (Carta Magna) le dijo que elegiera a unos cuantos músicos para formar una banda. Portnoy simplemente eligió lo mejor que le ofrecía el rock progresivo: Tony Levin en el bajo; John Petrucci un tamaño guitarrista; Jordan Rudess desarmando los teclados y obviamente Mike Portnoy detrás de los parches.
Así quedó conformada Liquid Tension Experiment, allá por el año 1996. ¿Algo más que decir? No, más que invitarlos a escuchar esta extravagancia que fusiona muy ingeniosamente el metal con lo experimental.
Descargar
Liquid Tension - Chris & Kevins Excellent Adventure
Liquid Tension - Paradigm Shift
Otro Infaltable... The Downward Spiral
Cuando me preguntan que discos me llevaría en un viaje a la luna suelo contestar, sin mucho entusiasmo de repasar metalmente toda mi discoteca, que llevaria cualquier cosa que no se asemeje a Arjona ¬¬
Pero The Downware Spiral es un viaje... un viaje a la luna. Sólo basta con encerrarte en un lugar tranquilo, bajar las luces y despegar a otro universo... Pero no te confundas: esto no es Rei ki, esto es rock industrial, gamberro y directo con toques electrónicos y con la gran genialidad de Trent Reznor tras la creación musical.
La brutal experiencia de la música siempre golpea nuestras percepciones y este es un caso de Knock Out.
¿Te animás a Nine Inch Nails?
Descargar Nine Inch Nails - The Downward Spiral
Un regalito... Los Natas
Hoy me levante con este disco en la cabeza... Se trata de Los Natas, una banda de Rock argenta que despliega mucha creatividad en sus canciones.
La música de Los Natas tiene un sonido bastante particular y único. Sonido tubular, cálido por momentos, ambientaciones densas y pesadas que de un segundo a otro se convierten en ritmos frescos para nuevamente caer en otra fase experimentativa a lo largo de sus complejas melodías. Una obra maestra sin dudas.
DESCARGAR DISCO: Los Natas - Corsario Negro
Experimental del más allá...
Lanark es música a otro nivel. Si tenés una cabeza de piedra ni siquiera te asomes a escuchar a este excéntrico músico experimental argentino. Su música la construye directamente con herramientas digitales, en otros casos la toma del mundo análogo, y la procesa digitalmente.
Lanark tiene otra compresión del sonido y la música: "Pienso que una gran porción de la música que escuchamos hoy en día está realizada con una pequeñísima porción del material sonoro que tenemos a mano, y con un número también pequeño de los procedimientos que pueden organizarlos, así que mi intención es presentar un raspón en la superficie de lo que puede ser un enorme 'otro' universo de sonido.", explica el propio músico.
Si te gusta su propuesta sonora podes bajar de manera libre y gratuita sus discos en esta direccion:
www.lanark.com.ar
Descargar Lanark - Invierno casi lentamente finalizado
La máquina de la discordia
Rage reúne a 4 músicos increíbles: Tom Morello, Tim Commerford y Brad Wilk tocan furiosamente sus instrumentos mientras Zack de la Rocha vomita líricas anticapitalistas y de extrema izquierda, dolorosas para cualquier oído sin un poco de sentido común.
Su apuesta ideológica tuvo su precio. Más de una vez fueron censurados y tildados de antipatrióticos, sufrieron prohibiciones y algunos de sus recitales se suspendieron.
Hablar de la música de RATM es hablar de potencia pura. Una mezcla de Rap, metal, funk, harcore y algún que otro toque jazzero forman la pósima prefecta para hacer que tus pies y tu cabeza se muevan casi sintomáticamente al ritmo de sus melodías.
A pesar de que todos son músicos de primera linea, se destaca Tom Morello, el guitarrista, capaz de emular con su viola los scratch de los dj´s.
La banda se disolvio en el 2000, pero volvieron a las tablas en el 2007 y todavía está latente la posibilidad de que un nuevo material de RATM salga a la luz. Los fanaticos de la banda… esperamos con ansias….
Descargar Rage Agaist the Machine - Freedom
Descargar Rage Agaist the Machine - Fistful Of Steel
Incubus: La evolución de un sonido
Cuando Brandon Boyd y Jose Pasillas zapaban por diversión en su escuela de California, seguarmente no se imaginaron la gran repercusón que tendría su musica en la escena alternativa.
Alex Katunich seguramente tampoco se imaginó que el ser hechado de un abanda de jazz por no saber leer las partituras, le permitiría explorar sonidos nuevos y hacer volar un bajo salvaje entre las melodias más suaves y las explosiones más potentes de Incubus
Eso es Incubus, primate y homosapiens, civilización y barbarie, dureza y suavidad. Cada disco de incubus presenta una experiencia musical distinta a la anterior, lo que hace a su discografía una joya en bruto. Todos sus trabajos presentan grandes y notables diferencias entre sí, pero lo más destacable es su capacidad de hacer evolucionar su propia música.
Las influencias de esta banda fueron Primus, Mr bungle, Deep Purple, Faith No More, y los Red Hot. De todas maneras su musica es muy cambiante, pero influenciada principalmente por tendencias actuales.
La capacidad de combinar distintos estilos como el Jazz o el Funk, los popularizó en la escena alternativa, siendo estos pibes grandes influencias de bandas del palo.
Su música es de gran intensidad, con melodias complejas y voces muy limpias. La fórmula es simple: Calidad compositiva + complejas melodias + Gran interpretación = INCUBUS.
Disfrutenla.. Gran banda, una de mis favoritas... no hay duda.
Descargar temas
Incubus - A crow left to the murder
Incubus - Consequense
Incubus - Have you ever
Infectious Grooves: Funk con pulenta!!!
Infectious Grooves es una banda de funk metal y crossover. Surgió como grupo paralelo de Mike Muir, y Robert Trujillo (el bajista de Metallica y ex de Ozzy Osbourne, tambien vocalista y de Suicidal Tendencies)
Su estilo es parecido al de Primus, pero se destaca por su particular sonido que mezcla metal y música funk, con letras volcadas al humor.
La banda sufrió grandes cambios y siempre estuvo relegada a la actividad de Suicidal Tendencies porque Infectious Grooves era un proyecto paralelo.
El Principal cambio de Infectious fue el alejamiento de Trujillo, que actualmente se dedica a hacer música aburrida con Metallica.
Descargar Die Like a Pig
Descargar Boom Boom Boom
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